25 enero 2008

justice - cross (†)

Justice es un dúo francés nacido en el año 2004 conformado por los electrónicos Gaspard Augué y Xavier de Rosnay, forjados en los clubes parisinos donde la electrónica besaba a la música negra y donde los bajos emergen de las oscuridades para revivir al funky que en realidad son los dos a la vez… en un único sonido. Con Cross (Ed Banger Records, 2007) se han asentado en las pistas de baile. Do the dance.

Después de realizar las mil y una versiones, los sobrinos de Daft Punk salieron a la luz con una remezcla del tema Never Be Alone (presentado bajo el título We Are Your Friends) del grupo de rock Simian y con el que consiguieron el galardón al mejor video en los premios de la MTV Europe en el año 2006. En junio de 2007 presentaron su sonido en formato comercial con la publicación de Cross, un disco que ya estuvieron exhibiendo en la edición 07 del SummerFestival en Santander.

Muestran en este álbum un acercamiento torturado de la electrónica al rock y a los ritmos electro-funkies muy dinámicos; espasmos y espadas láser -Phantom partes 1 & 2-, disco -New Jacket y D.A.N.C.E.-, y hasta hip hop con The Party, electrotonifican cuerpo y mente dejando una revisión fresca y bailable de la mejor música de discoteca de los años 90.

No hay fechas publicadas de posibles conciertos en la península. En su myspace se pueden escuchar algunos de los temas de Cross y una nueva remezcla realizada a partir del tema de Klaxons, As Above so Below.

Estos son algunos de los vídeos que circulan por la red. No tienen desperdicio:

We are your friends

D.A.N.C.E

En directo, desde París

11 enero 2008

whomadewho


Bruce Springsteen ha pasado de nuevo por la península y el rock español se ha vuelto a versionar a sí mismo. ¡Menuda novedad! A nosotros nos da igual. Nosotros vamos a seguir la sonda del anterior artículo sobre el viaje de Ingrid Eto, pero elevando las revoluciones a un par de potencias, en donde nos encontraremos con los daneses de la imagen superior. Una mezcla, una vez más, de bajos electro-funkies con ritmos de lo más bailables, sin sobrecarga de letras ni reparos para la pista. Nuevo disco de Whomadewho para 2008.

“Coges un dj de house y haces que toque la batería, un bajista amante de Bowie que también canta y un guitarrista de jazz de vanguardia con un buen bigote, esos son los ingredientes del trio Whomadewho”. Así se describen estos pirados del dancefloor que en 2005 presentaron el que era su primer disco, de homónimo título, directamente desde Copenhague, en el que se presentaban, no como alternativa, pero si como buenos exponentes de esta especie de electro-rock que abunda hoy en noche en las pistas de baile. En Whomadewho, allá por el 2005, Tomas Barfod (batería y productor), Jeppe Kjellberg (guitarrista y voces) y Tomas Hoeffding (bajo y voces), parecían Beck, y parecían Lcd Soundsystem, todo ello con toques instrumentales, melena al viento y doblez de rodilla. Escucharlo es como empezar a bajar una cuesta que se empina… y acabas mordiendo el polvo (o el lodo, porque de aquellos cubatas vinieron estos…): los pasos iniciales son lentos pero interesantes, la firmeza del piso es estable. Ahí aparecen los primeros temas, “Rose” y “Space for Rent”. La carretera sigue adquiriendo verticalidad -a pesar de todos esos temas intermedios que tienen todos los elepés de todos los grupos- con “Out The Door” y “Cigar”- cortes 6 y 7- y “The Loop” y “Happy Girl” prometían un directo festivo en carpas veraniegas. Los que asistieron al Fib de 2007 lo saben.

Pues bien, la recomendación de esta semana se va a Dinamarca, porque Whomadewho sacará disco a principios de este año 2008. Esa es la noticia que se ha recogido en la página oficial del trío y en Super45, una radio chilena en la que hasta se cuelga un remix con los temas que compondrán ese futurible largo: http://super45.cl/2008/01/04/avance-de-nuevo-disco-de-whomadewho/.


Aquí cuelgo algún vídeo de los daneses:

Space for Rent - http://www.youtube.com/watch?v=Oyu2mZNNJWY

Out the Door - http://www.youtube.com/watch?v=7eKHDtD4cKQ&feature=related


Y sus sitios oficiales:

http://www.whomadewho.dk/

http://www.myspace.com/whomadewhomusic

29 noviembre 2007

Ingid Eto: Zero7 sube el tempo


Ingrid Eto es el proyecto paralelo a Zero7 en el que los londinenses Henry Binns y Samm Hardaker se encuentran inmersos, presentándolo por diferentes países de Estados Unidos y Europa. A pesar de no haber publicado hasta el momento ningún álbum, en Internet se pueden disfrutar de algunos de los temas que desarrollan en directo. Se trata de una nueva definición del estilo downtempo que materializaron ya con Simple Things, allá por el 2001.
La electrónica se viste de frac.

Henry Binns y Sam Hardaker son dos ingenieros de sonido nacidos al norte de Londres que empezaron a rodar gracias a la realización de remezclas de temas de algunos grandes como Lenny Kravitz o Radiohead –Climbing Up the Walls, incluida en su Lp Ok Computer-, pero fue en 2001 y bajo la firma de Zero7 cuando con Simple Things se presentaron ante el respetable con una versión del downtempo muy elegante, con temas como Destiny, que formaría parte de la banda sonora del film La Playa, del director Danny Boyle.

Este género parece englobar algunos de los ritmos más pausados de la electrónica, entre los que encontramos el dub jamaicano, el lounge o el trip hop, y cuyas peculiaridades radican en ofrecer ambientes relajados y melodías tenues manejando el tiempo de forma adecuada. Zero 7 presentó un sonido cuidado, suave, con claros tintes y referencias a grupos como Air o Portishead.

Zero 7 continua su carrera como banda, pero en este momento se encuentra en standby, mientras sus líderes se concentran en un proyecto instrumental paralelo, que se materializó con el nombre de Ingrid Eto. A pesar de no haber publicado disco, el grupo ha recorrido la península presentando esta nueva propuesta, no tan reflexiva, pero que intenta proyectar unos ritmos más bailables, y por lo tanto, más agradecidos en la puesta en directo. En su paso por la madrileña sala Moby Dick, los londinenses dieron rienda suelta al baile ante un público ínfimo, que no superaba los 50 asistentes.
Para disfrutar de los ritmos de Ingrid Eto es necesario introducirse en su myspace (
www.myspace.com/ingrideto) en el que temas como Yukkas o The Absentee ejemplifican lo trazado en anteriores líneas.

En Internet se pueden ver algunos vídeos de Zero7:
Destiny -
http://www.youtube.com/watch?v=vh8z-Z85tSs
Distractions -
http://www.youtube.com/watch?v=Al4YayDU9GQ

Página oficial:
http://www.zero7.co.uk

16 noviembre 2007

cocorosie - the adventures of ghosthorse and stillborn

La recomendación de esta semana se dirige hacia Nueva York, lugar desde donde las hermanas Cassidy provocan atmósferas cargadas y voces que se deslizan entre sonidos psicodélicos propios de lo que parece ser la versión más elegante del dream-pop. The Adventures of Ghosthorse and Stillborn es su terecer álbum. Érase una vez…

La historia de estas dos neoyorquinas es bastante peculiar, puesto que, a pesar de ser hermanas, crecieron separadas, fue en París donde se conocieron en 2003. En 2004 publicaban su primer largo, denominado La Maison de Mon Rêve, un álbum genuino, difícil de ver en estos tiempos de acordes una y mil veces repetidos. Por ello, viajar al mundo de las hermanas Bianca y Sierra Cassidy es aceptar un pacto de originalidad y compresión que hace quedarse prendido de su música a los pocos sonidos. La utilización de las voces y sonidos en sus canciones –muchos de ellos parecen extraídos de juguetes infantiles- se hacen peculiares y reconocibles a primer oído.

En este tercer álbum, Bianca y Cassidy han seguido la línea trazada desde el primer momento, siguen en el mismo planeta, pero todavía lo están explorando, y nosotros agradecidos de que nos lleguen noticias y melodías de sus viajes conjuntos en los que se sumergen. Como en el primer tema, Raibowarriors, sugerente comienzo que apura su compás hasta completar lo que semeja un ritmo próximo al hip-hop. El segundo corte, Promise, también es interesante, baja el tempo y las voces rasgadas aprovechan el estéreo del equipo para balancear los sonidos, cual báscula de aceite, ante lentas oscilaciones. El simplismo de Sunshine puede llegar a erizar el vello de la piel y la tormentosa y contrapuesta Werewolf remata lo que podríamos denominar un primer bloque del Lp. Con Animals sube el ánimo, preparando al personal para la participación del divo del género. Anthony (sin sus Johnsons) pone la guinda a este turbulento pastel en Miracle. Un álbum redondo, con altibajos, pero con un excelente sonido.

Cocorosie visitará las siguientes ciudades en las próximas fechas:

Viernes, 23 de noviembre, sala Apolo – Barcelona
Sábado, 24 de noviembre, Auditorio Víctor Villegas - Murcia
Domingo, 25 de noviembre, Green Space – Valencia

Podéis ver algunos vídeos de Cocorosie:

http://www.youtube.com/watch?v=eaarYY62_BQ Raimbowarriors

http://www.youtube.com/watch?v=sObWguNcPaA - Werewolf

http://www.youtube.com/watch?v=aTrX1DBPl7E&feature=related – En directo

07 noviembre 2007

!!! - 2 de noviembre. Sala Razzmatazz, Barcelona


Si hay un grupo que se crece en directo y multiplica a la enésima potencia su fuerza es éste. Abarrotada la plaza desde la una de la mañana, un par de horas después se levantaba la tela que escondía las armas de ritmos de los californianos Chk Chk Chk, empleando la sala principal de una Razzmatazz rendida a los pies de Nic Offer y los suyos.
Must be the moon.

No cabe duda de que los !!! (o su pronunciación: Chk Chk Chk) se están haciendo un hueco en el panorama musical después de su ya tercer álbum Myth Takes, elepé que les ha lanzado al ruedo ibérico de este país, en el que dicen sentirse muy a gusto, “porque la gente en España se vuelve loca en nuestros conciertos, es algo apoteósico”, impresión que ya confirmaron en sendas actuaciones en Madrid y Barcelona, con motivo de la celebración del Summercase.
En esta cita –2 de noviembre, víspera de su actuación en Bilbao- el grupo asentado en Nueva York ofreció un recital de graves y ritmos bailables apabullantes, mientras Nic Offer movía su esqueleto por todo el escenario y más allá, sorprendiendo con temas de discos anteriores, como Dear Can o Hammerhead, mezclados con un amplio repaso por su último elepé, canciones que se están convirtiendo en casi himnos para los seguidores de esta formación, que no dudan en calificar su música como post-punk. Heart of Hearts, Yadnus y Must Be The Moon, entre otras, pusieron en serios apuros la resistencia de los altavoces de la sala, en la que un amplio despliegue de luces acompañó a los ocho componentes durante los más de 45 minutos que duró una actuación que a nadie dejó indiferente.

Ya hay vídeos en Youtube de la actuación del pasado viernes 2 de noviembre en Bcn:
http://www.youtube.com/watch?v=qw7FEy4YMV8, no os perdáis este link.
http://www.youtube.com/watch?v=vL9IcX5JpYo, Heart of Hearts
http://www.youtube.com/watch?v=ezDe1HXvZ5Y, A New Name
http://www.youtube.com/watch?v=wl0XLHy7kes, Must Be The Moon, videoclip oficial.

Páginas oficiales de la banda:
http://www.chkchkchk.net/
http://www.myspace.com/chkchkchk

24 octubre 2007

mark knopfler - kill to get crimson


El maestro de Glasgow da el salto definitivo y sin complejos al folk en este nuevo disco, Kill To Get Crimson, en el que dice volver a su infancia, a su toque genial que hace ahora casi treinta años, empezó a patentar al frente de Dire Straits. Knopfler can be wild.

Sólo un año después de haber publicado junto a Emmilou Harris All the Roadrunning, un disco un tanto desconcertante, Mark Knopfler encauza su saber folk en este "matar por conseguir el carmesí", título que refleja el gran trabajo realizado detrás del quinto álbum en solitario del que fue líder de Dire Straits. Aunque cuenta con más colaboradores, la banda que lo acompaña se ha reducido notablemente, siendo sostenido en esta nueva etapa por su inseparable Guy Fletcher (teclados) y Danny Cummings (batería), presentes ya en On Every Street –último disco de estudio de Dire Straits-, y Glenn Worf al bajo. Todo ello con el objetivo de conseguir un sonido más cercano al de los sesenta. Y es que, a sus 59 años, Knopfler no tiene que demostrar nada a nadie. Ha sustituido sus épicos punteos de los temas más rockeros por una versión de sí mismo más auténtica, desplazándose hasta la arista que separa el rock de la música de raíz, ya sea añadiendo el sonido country más húmedo, una flauta casi inédita en su obra, el característico eco de su Stratocaster o el sonido metálico de su acústica Dobro, que popularizó con Romeo and Juliet en 1980.

Es un disco lento, acústico, en el que los acordes priman sobre la individualidad. True Love Will Never Fade es el primer single del álbum, muy cercano a lo que venía sonando ya en The Ragpicker's Dream , allá por el año 2002, aunque quizá un reflejo del resto del Lp es el siguiente corte, The Scaffolder’s Wife, uno de los pocos temas en los que Knopfler se permite terminar la canción con la voz de las seis cuerdas. En Heart Full Of Holes el acordeón hace ya acto de presencia, siendo un tema inesperado para los puristas de Dire Straits. Las raíces celtas salen a la luz en Secondary Waltz y Let It All Go, que rememora viejas colaboraciones con The Chieftains, mítica banda irlandesa con la que trabajó en 1996 con motivo de la publicación de su primer disco en solitario, Golden Heart. Por lo demás, el disco se mueve entre aguas similares hasta completar un largo de 12 temas cuyo fin es In The Sky, al que con acierto se suma el saxofón de Chris White. Debe ser escuchado un día gris, mientras la lluvia cae a través de la ventana, con calma, reposado, permitiéndose hasta cerrar los ojos.

Mark Knopfler ofrecerá cuatro recitales en la geografía peninsular:
2 de abril de 2007 – Barcelona (Palau Sant Jordi)
3 de abril de 2007 – Madrid (Palacio de los Deportes)
4 de abril de 2007 – Lisboa
5 de abril de 2007 – Atarfe, Granada.

En estos links se puede disfrutar de algunos temas de Kill To Get Crimson:
http://www.radioblogclub.com/search/0/mark_knopfler
http://www.youtube.com/watch?v=kFk1_nDYJhI
Una entrevista:
http://www.youtube.com/watch?v=uiMcHJrTRAw

17 septiembre 2007

BUSH FOR POP ! ! !




...en el paro


21 julio 2007

Antes de nada he de presentarme y disculparme. Me encuentro en una etapa en la que lo veo todo desde arriba. Quizá eso me ayude a no tropezar por cuarta vez en la misma arena, pero a lo que voy, me resta campo de batalla. Lo que quiero decir es que ahora soy un estratega, un teórico. Pero sólo en lo que me interesa. Ya no añoro aquella época –verdadera vida-, en la que pasaban trenes por la estación y la sangre hervía por mis venas. El patrón de comportamiento de una persona era aplicable en cualquier circunstancia. Era cuestión de intención. Teníamos a los amargados cogidos por los huevos. Pero no quisimos, pues fuimos favorecidos por el sistema. Ahora veo a los exaltados como sufridores de esa enfermedad que se llama juventud. No creo en las transformaciones. Una vez vi un cartel: “Sé tú el cambio que quieres ver el mundo”. Entonces me impresionó. Ahora soy un viejo.

22 mayo 2007

oda al taxi y demás refugio de canallas.

Ese rayo galopante
que rueda los carriles de la villa,
salvavidas de etílicos jerifaltes, es
oyente practicante de dos lenguas unidas.

si woody allen pidiera al salir de una taberna
un refugio a sus constantes
recibiría ayuda y viaje, no sin antes,
topar psicoanalista al volante.

más no creas en generalizaciones,
como en todas profesiones, explico,
existen canallas cual Joaquinito,
al igual que Tamallos en las cortes.

05 enero 2007

…. Pero ráyate con esto.
No mueres mientras haces lo que eres,
pero sí cuando eres lo que haces.
Puesto que si haces lo que eres,
es entonces cuando no muere lo que haces.

Porque sabes que frío se saborea menos,
los lúpulos tardan, las vueltas se dan solas en la cabeza,
los ojos se cierran y te transportas cual imán volador,
y nos encontramos en la playa de Sampedro,
y te da vergüenza la arena, y yo no entiendo
por qué entonces pones reparos al calor.

28 octubre 2006

malas meigas


Históricamente esquecidos por España e polo mundo, os galegos tiveron sempre q sobrepoñerse ós máis duros golpes, catástrofes, incompetencias e ráfagas de vento, sempre á contra.

Habelas, hailas, dicía o outro. Semella que si, pero tendo en conta toda sorte de conxuros cós que nos agasallan, parecen non dar boa conta de toda a riqueza coa que a sabedoría popular mitificou e fixo partícipes do carácter deste país.

O Prestige, a catástrofe de primeiros do agosto pasado, cunha non probada aínda trama incendiaria; as escorrentías desta semana e a conseguinte cheagada da cinza o mar, destrozando bivalvo que topara ó seu camiño son pintura y lienzo do que ocorre na terra de Breogán.

Dende este manifesto chamo á rebeldía mítca against meigas (que, utilizando a ironía galega, tamén sería un termo a pór en cursiva, xa que as malas meigas, polo corrente, son chamados con nome e apelidos, levan gravata e repousan o cu sobre cómodos coiros). Parece que, según as novas que me chegan ó meu refuxio, o paro en Galicia se sitúa por debaixo da media estatal, anque habería que revisar a definición do termo traballo, facéndoo a continuación co de salario.

Esperemos que dunha vez por todas, escampe.

26 octubre 2006

when the sun goes down




plena malasaña


24 octubre 2006

hai cousas máis urxentes

21 agosto 2006

crazy diamond ha dejado de brillar


El lisérgico creador de Pink Floyd, Syd Barret, ha fallecido el pasado 7 de julio en su casa de Cambridge. Aunque algunas fuentes afirman que fue debido a un problema fruto de la diabetes que sufría, lo cierto es que, según Wikipedia, fue debido a un cáncer pancreático. Fue su eterno romance con las drogas psicoactivas, en especial el ácido, lo que hizo que Waters le diera la espalda en 1968, teniendo que abandonar la formación ese mismo año, puesto ocupado desde entonces por el guitarrista y cantante David Gilmour. Se han oido muchas especulaciones acerca del paradero de Syd: se ha llegado a insinuar que se había hecho rico gracias a una plantación ilegal de setas alucinógenas. En una entrevista concedida en casa de sus padres a un medio musical, el diamante loco afirmó no recordar al grupo ni a sus componentes. Tenía 60 años.

Nunca seremos totalmente conscientes de lo que este genio ha cambiado la música.

05 agosto 2006

whisky escocés


Sucede pocas veces al año, pero cuando el auditorio de Castrelos apaga sus luces suele tener algo importante sobre el escenario. más allá del "Para vigo me voy", en el que participaron Gal Costa, Toquiño, Ziggy Marley o el Puto Koke, entre otros, el jueves 20 de julio fue la fecha elegida para la única actuación en Galicia de los escoceses Franz Ferdinand. Más de 18.000 camisetas y algún que otro jersey al hombro con prematuro rockero de su mano abarrotaron el interior y gradas del recinto con la intención de ver al grupo de rock más pujante del momento. Con unas entradas baratas (12 €, cuando en Madrid y en diciembre el pase tenía un precio de 32) y con Delorean como plato fuerte de telonero (después de una desapercibida, por hora y actuación de Femme Fatale), que introdujo al respetable en el mejor ambiente, lubricante avivador de tobillos para los sonidos guitarreros de Kapranos y los suyos. La verdad es que no defraudaron a pesar de la "corta" duración del concierto (1 hora y 15 minutos). Los escoceses tiraron de riffs y populismo musical para alargar sus canciones en momentos memorables como en su clásico Take me out. Do you want to, Michael o This boy fueron de las más coreadas, Eleonor put your boots on de las más sentidas, y The fallen de las más saltadas el día antes de su actuación en el Festival de Benicassim. También tuvimos el honor de asistir a la presentación de algún que otro tema del que será su próximo disco, a la espera de fecha. you could have it so much better with Franz Ferdinand. y tanto.

17 julio 2006

olvídate


No bordes flecos con letras perdidas
una noche a las diez de la mañana,
olvídate de lenguas pasadas
con licores dulces, de muerte, sueño y vida.

Baja de esa barquita de pedales,
olvida modales, veranos y primaveras,
pues Peter Pan sufre ya de faldas.
Sumérgete en un profundo sueño lírico,
delirio nacido de grafías olvidadas.

14 junio 2006

os sons daquel verán

Supoño que non son, nin moito menos, o único capullo que se quedou sen abono para o FIB. Non pasa nada, o tío Hugo está aquí para emprazarvos a un novo festival xurdido na península. Trátase do Summercase, ou o festival dos músicos excursionistas, fillo reconocido de antónima estación do Wintercase, evento itinerario da música independente. Como reza a súa páxina, Summercase é un novo festival que terá lugar entre o 14 e 15 de xullo simultaneamente en Boadilla del Monte (Madrid) e no Parc del Fòrum (Barcelona). O mesmo cartel para ambas cidades.(...) Os artistas que actúen o venres 14 en Barcelona actuarán o sábado 15 en Madrid, e os que toquen o venres 14 en Madrid trasladaranse a Barcelona o sábado 15 para actuar na ciudade condal(...) (cast. www.summercase.com/)

O Summercase (como evento global) será quen de reunir no escenario a músicos do pop máis actual, coma os Super Furry Animals, Starsailor, The Brakes, ou os que con unha gracieta fixeron o seu nome, os Dandy Warhols. Sería bo tamén, ver a posta en directo da urxencia londinense do segundo de abordo dos Libertines, Carl Baratt, no seu novo proxecto, Dirty Pretty Things, denantes que a clase de Stuart Murdoch e os seus Belle and Sebastian inunde o recinto. Os escoceses acaban de editar un fermoso álbum, The life Pusuit, que semella a resurrección do mellor Cat Stevens (ou Yusuff Islam) baixo os efectos dunha frigolosina -- To be myself completely--; ou no caso do corte We are sleepyheads, algo máis que unha revisión de Ashes to ashes, do gran Bowie, ademáis doutras melodías ó máis estilo piruleta. Este sae á luz 10 anos despois de If you’re feeling sinister, co que se abriron paso no panorama internacional, nun voo de primeira clase, directamente dende Glasgow. A máis das estrañas circunstancias no pop,a falta de guitarras, que xa non sorprende no seu segundo disco, reuniranse cando os tres británicos Kean aparezan no escenario. Qué dicir de Primal Scream, que (según se fala nos mentideiros) teñen que ser dirixidos ó recinto, por que de ser por eles, quedarían no bar moi tranquilos, e que se dilúen, en ocasións, de forma rara e atraínte, entre os mellores rexistros do rock e os sonidos máis sintéticos ó servicio do xénero pai

A música electrónica ten un papel principal tamén no simultáneo evento peninsular. Fat Boy Slim ou os falsos irmáns químicos virán a facer unha sesión, o día posterior (ou anterior) ó agardado ataque masivo dirixido dende a escola de Bristol e que Massive Attack internacionalizou e fixo sonoro en plástico como o xénero máis lounge da electrónica bailable, o chamado trip hop. Por certo, ver ós Massive Attack en directo (na imaxe) é unha experiencia recomendable para mentes sicotrópicas, abertas a novas experiencias. E, amigos, a exclusividade tomará forma nos robots de Daft Punk, they will be playing at our house, xa que son os únicos bolos que esta formación ofrecerá no Estado esta tempada.

Nos xéneros independentes, non hai que esquecer as actuacións do barroco Rufus Wainwrite, emerxente imitador das noitiñas da Divina Comedia, que tamén impartirá a súa lección neste festival.

Para poñe-los cinco sentidos: Midlake. Recoméndovos personalmente o melodismo destes representantes de Texas estado, onde non só existen alcólicos violentos, co poder no peto. Para ir abrindo a boca, o seu tema Young bride.

10 junio 2006

hasta el bocadillo de salchichón de puebla de sanabria tiene corazón

27 mayo 2006

who the fuck are arctic monkeys...


como buenos británicos esperaron a ver el fútbol, final de la champions de la que sus chupasangres nos prohibieron. acabó la primera parte, y sobre las 21,45 los jovenes de sheffield cogieron sus armas musicales y repartieron a diestro y siniestro artefactos sonoros con los que hasta las calvas presentes(un par de ellas entre miles de primerizos legales) echaron una cana al aire.

The view from the afternoom rebentó el escenario a golpes de metálicas cuerdas a medio metro del peinado de Alex Turner, que es claramente líder, ideólogo y chamán de los árticos y que da vida escénica a su puesta en público que llegaría a ser espectacular de todas formas. sin versiones de ajenos, repasaron Whatever People Say I Am That's What I'm Not además de hacer referencia a nuevas canciones que van sacando, como la que da título a esta nota. la verdad es que son fuego sobre el escenario. y es que los punteos de Alex vienen quedando exquisítamente cuando las gominas y los politos empiezan a saltar con I bet you look good on the dancefloor para dar buena cuenta de Fake tales of San Francisco o la estilosa Murdy Bum que nos recordó a los mejores Libertines, con acné y sin carné de conducir.

Llegó el punto entonces de la realización eskapista, citándose hasta la próxima dejando entre madrid y sheffield a certain romance que esperemos se concrete en los próximos años.

por cierto, ya podeis ver algunos vídeos en youtube del concierto del 17 de mayo en La Riviera.

07 mayo 2006

eskío ou a demencia artística






























eskío é un colgao que se adica a decorar as rúas de pontevedra e vigo. recoméndovos que visitedes o seu fotolog: www.fotolog.com/3kio

06 mayo 2006

negra

a escuma da cervexa. guinnes, por suposto negra. bótoa nun vaso con cadrados amarelos. Zero 7 pon o horizonte. pero a escuma segue aí, despois de varios minutos, anque a negra parece rexeitar dela. ela dime que non a beba. tampoco teño eu agallas para facelo. un posible bigote etílico de baixo grao, faríame a noitiña na cara. pero segue aí, semella coma se se fixera ó vaso, anque tamén semella que non. vaso feo, queda claro que non é para cervexa. igual é para auga, ou leite. un luxo sería con colacao, pero nin se quera chega a un cortao. pero eu quero bebela. a escuma protéxea. a negra dende o principio sabe que os meus beizos non serán o seu final. pero insisto, ó meu modo. remata unha canción e empeza outra. joder Zero 7, que puta clase. iso é o que ten a negra. míroa. mírame. esquece. a escuma vaise facendo cor tabaco, pero nunca chegara ó tono da negra. protéxea. pero de qué. a negra, incluso sen bebela, o cheiro faime voar. enténdoo. pero teño sede. así que bebo. a escuma a un lado, déixame! pero non conta, a escuma protéxea.
ja não tenho coraçao.

28 abril 2006

invítovos a coñece-la obra de manuel seixas


a direción web é a seguinte: www.manuelseixas.com

cartelón del FIB




Benicassim vuelve a ser el centro neurálgico de la música pop. Pero este año, MÁS. Menudo cartelón está preparado para esta decimotercera edición. La verdad es que los chavales de Maraworld se lo han currado. Para un evento que reunirá a grandes consolidados como Morrisey, Depeche Mode, Madness o los Pixies no sirven excusas. Pero para los cañonazos de Franz Ferdinand (que bautizarán sus nuevas canciones, ya presentadas en el programa de Jose María Rey, Bulevar, en Radio 3, el pasado jueves 27 de abril), la voz de Julian Casablanca, de los Strokes o la sequedad de Placebo, aún existen menos.

Para ir este año al FIB, existen más razones que la playita, l@s poper@s, y el flequillo de Alex Kapranos. Es ver a los toledanos Sunday Drivers, los psicodélicos del Columpio Asesino, los funkies Scissor Sisters, Manta Ray, los electrónicos 2ManyDj’s y el sonido callejero británico de The Rakes... es un sinfín de grupos interesantes que tú como estudiante y fuera de la ley, te descargarás del emule con total impunidad. No te rías, eres un capullo. Pero yo también lo hago.

Un atractivo más para la cita: ver si se celebrará el concierto de Babyshambles. ¿Le dará a Pete Doherty por aparecer en Castellón, o se montará en David Meca, el chico-catamarán, y se irá a Ibiza a correrse un par de fiestecillas? La verdad es que ya no hay promotor que se juegue los euros con este artista, y solo actuará en un par de festivales como el de Benicassim y el Primavera Sound de Barcelona. Down in Albion es el primer trabajo del ex Libertine donde Fuck Forever lleva la capitanía del LP, y muestra todas sus virtudes como compositor y letrista. La verdad es que ganaría mucho la decimotercera edición, si el poeta del crack hiciera aparición sobre el escenario.

La entrada es de 152 euros para los cuatro días. Las actuaciones más destacadas para cada jornada son las siguientes:
Jueves 20 de julio: Scissor Sisters, 12Twelve y The Sunday Drivers.
Viernes 21 de julio: Echo & the Bunnimen, Pixies, The Strokes, Coldcut, Dominique A, Manta Ray y Babyshambles.
Sábado 22: Franz Ferdinand, Morrisey, El Columpio Asesino, Dj Hell, Jay-Jay Johanson, Nada Surf y 2ManyDj’s.
Domingo 23: Depeche Mode, Placebo, Madness, Beth Orton, Deus, We are Scientists y The Rakes.

Y el lunes, fiesta en la playa, que correrá a cargo de Miss Kittin y Queens of Noice.

Nos vemos allí, amigos. Invitad a algo. Alex Torrús pone la paella.

Más información en www.fiberfib.com/
no te olvides de visitar www.puntodemira.tk

25 abril 2006

madera de norteamericano



El agujereamiento siempre ha sido un tema interesante para lo que seguimos llamando ser humano. El piercing o la simple penetración sexual trae de cabeza a millones de jóvenes, ante la atónita mirada de sus viejos. Pero el último caso es escalofriante. Un estadounidense (como no, todo lo raro sucede allí) fue capaz de introducirse 12 clavos en la cabeza con una pistola de clavos de aire comprimido y acudir al hospital tan tranquilo y decir lo siguiente: “doctor, me duele la cabeza”. Normal, digo yo. Pero los médicos, también estadounidenses, estuvieron a punto de solucionarlo con 2 aspirinas, pero a uno de ellos se le pasó por su cabeza el hacer una radiografía, “a ver que pasaba” y entonces descubrieron el entramado de hierros y sesos, donde al parecer no habitaban muchas neuronas y decidieron realizarle al sujeto en cuestión lo que viene siendo un alicatado de la zona y extraerle los amigos medianos del bricolaje.

Pero démosle a rebobinar. El individuo, harto de su sueldo, de que su mujer le niegue ración de carne en la cama y de que su hijo mayor saliese el viernes de casa y todavía no haya vuelto, se dispone a coger la pistola de clavos de aire comprimido. Sin dudarlo, o en todo caso, después de 2 horas de sudor en las manos, aprieta el gatillo, el clavo sale disparado a una velocidad de vértigo y le hace un boquete. Supongo que la inercia lo llevaría al suelo. Supongo también, que el individuo supuso, que como buen bricolajista, debía terminar su mueble, y repitió la acción hasta en 11 ocasiones más. Lo mejor de todo esto, es que el estadounidense lo puede contar y no ha sufrido ningún daño en el cerebro. Eso debe ser porque estaba bien escondido, donde nada pudiera hacerle temblar. Viendo las radiografías y escuchando el relato del estadounidense, me hago una pregunta: ¿De verdad que en Irak hay bombas de destrucción masiva?

22 abril 2006

aquella noche todo fueron flores


Buenas noches, amigos”. Así comenzaba el concierto privado que Deluxe celebró el pasado día 22 de marzo en la sala Moby Dick, en Madrid, y en la que se dió cita lo más variopinto del panorama nocturno madrileño. Se encontraban, entre otros, el humorista de La hora chanante, el Sevilla, el dj Adrian LeFreak, residente en el Tupperware y hermanísimo de Xoel, y el calvo Aguirre, de Amaral. Sala repleta, buena música y cubatas...

La entrada fue humilde y andando. Nada de explosiones stonescas ni pantallas gigantes. “Bienvenido al final de tu periodo de suerte”. Así empezaba la noche, para los no novatos en el organillo-pop, y que representa una absoluta antítesis de lo que está viviendo el coruñés. Cientos de mentiras hizo a continuación el primer guiño al último disco, dedicado a esa ciudad ex-vazquista en la que los jóvenes mueren antes de tiempo.

Xoel se puso funky y continuó con For my Self del Lp Not what you had thought, para repasar ya el último álbum de manera detallada y al cual solo le dio un respiro con Song for Ana. El público se calló y sonó Mira (“no soy como tú, lo sé") y la sala se llenó de árboles de metal para convertir al cantante en un guitarrista dylaniano, harmónica en pecho, para hacer de Calamaro, y traer desde la pampa Y todo lo demás, cupida desde su viaje con Iván, Quique y Amaral en el Proyecto Ñ, del cual estamos esperando resultados.

Three months of glory parecía el preludio de algo potente. Y así fue. Que no, el himno cuarentaprincipalero de Deluxe, aguardaba para hundir el suelo a golpe de saltos. La de Estrella Galicia, Lo que tú querías ver, fue como un segundo orgasmo, para echar luego un pitillito con la enamorable If things were to go wrongdescontextualizada”, dijo Xoel, cuando se puso la guitarra más metalera que había en su estudio, sujetada por la cinta más glam que encontró en Bershka.

El grupo se fue del escenario a tomarse un descanso y volvieron a los diez minutos, ahora el gallego con una camiseta de As Ferreiro. Xoel es muy ochentero. Y lo hizo ver cuando, después de la inexcusable versión de Depeche Mode, y coreando “chiquitaaa” durante todo el concierto, cogió un billete a Alaska y se trajo Perlas ensangrentadas. La despedida, como siempre potente. Extraña habitación nos recordó que el mundo es un farol, y que sigue existiendo una razón para no encerrarnos en nosotros mismos, disfrutar de la música, la noche y todo lo que hace que mejore, y sobre todo, no dejar de asistir a sus conciertos.

18 abril 2006

eXperiencias phoTosHopiCas

03 abril 2006

Ismael nos lo contó otra vez


Una mesilla de noche repleta de botellines de agua y una gran réplica de un avión de papel sobre el escenario fue lo único que acompañó a Ismael Serrano siempre bien flanqueado por Ibáñez, que punteó cada melodía que en otro momento y lugar habían vivido en los plásticos editados, hasta el momento cinco.

Actuación sobria que fue respondida acaloradamente por un público entregado que llegó a cantarle el cumpleaños feliz. E Ismael les compensó con más de dos horas y media de canciones y versos, intercalando nuevos temas con anteriores éxitos, relatos y colaboraciones de grandes de la canción como Quique González o Pedro Guerra, con el que entonó el clásico de Silvio, “Rabo de nube”.

Y es que Ismael respondió a las expectativas con un largo concierto. Público erguido de sus asientos coreando y marcando el ritmo con palmas con temas como “Últimamente” o “La extraña pareja”. Fue con “Vértigo”, “Caperucita”, “Recuerdo” o “Papá cuéntame otra vez”, cuando a la generación de la Bola de Cristal se le erizó el vello y algún mechero encendido iluminó las ultimas filas del auditorio.

Buena respuesta recibió el último disco, que el público parecía conocer como un clásico. Grandes canciones de éste fueron interpretadas por un Ismael Serrano entregado al Palacio de Congresos de Madrid. “Elegía”, “Sucede que a veces” o “El virus del miedo” dan fe de ello.

El público hizo creer al cantautor que no le llegaban las casi dos horas y cuarto de concierto, y después del primer bis, y con las luces encendidas, volvió a aparecer Isma hasta en dos ocasiones ante un respetable que pedía más canciones, para cerrar el recital con “No estarás sola”.

Ciudadano F

“Entradas Agotadas” rezaba un cartel en los accesos de la madrileña sala La Riviera. Se daban cita los más poppers de la capital, los más tranquilos en las baldosas más bailables, mientras que las más excitadas se agolpaban en las primeras filas. Vamos, por ahora, todo como siempre. Pero lo que diferenciaba a este concierto de otro cualquiera es que la lengua de cristal de Iván Ferreiro acariciaría cada tema con su voz de niño fumador.

Empezó la cosa como de costumbre, algo potente, para abrir el apetito. Sonidos guitarreros emanando de la Fender del hermanísimo Amaro e Iván al teclado estirando la parte instrumental de Estrella de la muerte, para luego hacerla volar ya desde el principio. Se fueron sumando a ella temas del primer trabajo en solitario de los Ferreiro, S.P.N.B, El viaje de Chihiro, Mrs.P., Mi furia paranoica, entre otras, acompañaron a una impresionante Espectáculo, convertida en balada y que dividió al público en grupos de dos, moviendo las Converse (los popistas, en el fondo, disponen de bastante guita) al son de la garganta y teclas de Iván.

El equilibrio es imposible encandiló a muchos, pero el gran momento pirata fue con la interpretación de M, “nunca más seremos dos”, señalando Iván con sus dedos índice y anular, pero claro, por culpa de la ley del Gobierno, los mecheros escasean en las baladas del pop actual.

Aquel día era especial también por otro motivo, el alto al fuego de ETA, que entraba en vigor a las 12 de aquella noche. Ferrete no se olvidó de ello y lo recordó, mientras Amaro daba a luz la escalofriante Ciudadano A (estás inflado de mediocridad). También había que felicitar el cumpleaños de Carlitos, el batería, algo de lo que los gallegos no se olvidaron y le entregaron unas flores ante la sorpresa del mismo y los cánticos del respetable.

No faltaron colaboraciones aquella noche, y cuando ya el público, que llevó Turnedo en la punta de la lengua durante todo el espectáculo, fue satisfecho, Amaro se puso rockero y con los mismos acordes de la parte final, se marcó una versioncilla de Salitre, de su amigo Quique González, cuando salió del backstage el gran Xoel López, alma de Deluxe, cantando Que no, hija suya, e hicieron un repaso por otras, hasta vacilar al público con A tu lado, de los triunfitos.

Sonó la persecución con la que Mi furia paranoica (anteriormente interpretada) hace morir al disco, cuando salieron los músicos a revivir los 80 y el coruñés Xoel se marcó un baile robótico, mientras Amaro buscaba presas entre el público con sus bailes y su camisa, “hay que tener cojones para ponerse eso”, golpeó Iván en un momento del recital. Pero el público no se iba y pidió más. Como 5 minutos estuvimos esperando que volvieran, y lo hicieron, pero para pedir disculpas por no poder continuar: “lo sentimos mucho, pero no querríamos que esta fabulosa sala se cierre por nuestra culpa”.

Resumiendo: Temas del último disco, guay, y repaso por grandes de Piratas (único pero, quizá debían haber sonado algunas como Promesas o el himno Años 80). Sonido, por parte de la banda, potentísimo, y como colaboración, Xoel... de puta madre.

16 febrero 2006


Si, amigos. Un volcán que parecía apagado ha vuelto a expulsar toda su lava, esta vez no por la boca principal, si no por una simple tubería.

Ha vuelto a la primera plana... ¡la Iglesia! si, amigos, ese elemento de la sociedad que comulga ideas de hermanamiento y tal y cual, que tuvo un breve escarceo con el franquismo pero que merece (aún todavía) el dinero del Estado aunque ésta haga oposición y pancartismo con el Partido Populista contra el gobierno elegido democráticamente, algo que no les gusta mucho, como es bien conocido a las mentes despiertas.

Pues resulta que ahora sale a la palestra un sacerdote, que utilizando un medio afín a sus dominios (la hoja parroquial), para juzgar como “justo”, el maltrato a las mujeres, si éstas “se lo merecen”. Cito casi textualmente: “La mujer, provocando mediante la lengua a su marido, es normal que reciba un castigo”. “si usted me provocase a mí, yo reaccionaria como lo que soy, más fuerte que Vd. y le pegaría un empujón, lo apartaría”.

Que sigan poniendo piedras. Pero yo no les daría un puto duro.

eso de las naciones

¡¡Resulta que ahora el señor Acebes me va a decir lo que soy yo!!
Pues no, yo no pertenezco a ninguna nación. Me considero gallego y pertenezco a un Estado que se llama España, una España que desde mi punto de vista, no es más que la unión de diferentes comunidades. Me remito a un artículo publicado en El País, el 15 de febrero, año del señor 2006, en la siguiente afirmación:

Nada puede ser más nefasto que confundir la idea del “Estado”, una comunidad de ciudadanos libres, iguales en derechos y deberes, ligados al gobierno por un pacto social que se renueva en cada votación general, con la de “nación”, un concepto de identidad cultural que ninguna ley —ni constitución, ni estatuto— puede imponer o prohibir, porque pertenece al dominio de la conciencia.

11 febrero 2006

parís

Nacieron desconsolados a la orilla del ocaso.
Hijos de la lluvia, torrentes provocados.
Sensaciones incontrolables, con olor a hiel.
Escombros del apetito, nunca un postre repetir.
Reclaman lo de todos, arrebatado en el ayer,
Usurpados de sus sueños, sin causa para dormir.

La luz se hace roja en la noche
candelabros encendidos por la rabia
que de gasolina los papeles moja,
Y los coches no tienen lugar,
En la Marseillesa romanticona,
kebap de la rancia realidad.

cabalo semental

Preocupado polo aumento de infectados polo virus da sida, decidira Cabalo semental que quería cambiar de vida, buscar outros ambientes, deixar de fumar... Iniciaba o cambio coa decisión de utiliza-lo condón cando mantiña as gustosas relacións coas eguas, mandado polo seu dono, Fermín. Non lle gustou a decisión a este, que castigou ó cabalo sen xelado aqueles días, xa que estaban no verán, e apretaba o sol, e decidiu marchar cunha potra de Loureira que coñecera nas festas dos Croques, de ollos verdes, que lle ofrecía seguridade nalgunhas cousas e iso que non sabes como se chama pero que gusta e xa está, tiña un ... un ... queseyó... o certo é que case que quedei prendido eu tamén pola egua pero a nosa relación non era posible, despois do que pasara aquel verán e a miña relación cunha muller de alá de Barbadás e por que agora estaba co cabrón do Cabalo. Con todo, Cabalo foi madurando a relación, pero deuse conta que segundas partes ás veces non son boas, e cando as empresas de condóns estaban no pico de producción, decidiu rompe-la súa relación coa Egua, xa que esta, estaba pasando uns problemillas cunhas sustancias que pican cando as pos na lingua e que fai que os colores se trastoquen, e non eres persona... E marchou. E non sei todavía onde pero ten pinta de estar lonxe, penetrando algunha egua ou masturbándose con condón, para non sufrir riscos, xa que hai moita tontería no aire. Non sei quen me contaba o outro día, cunha fecha na man, que o vira vello e delgado, pastando no xardín dun home que se casara cunha muller que, polo visto, tiña moito diñeiro e moi pouca vida, e el acabara peor que ela, e ela acabara morrendo ó pouco de coñecelo. O home falaba co Cabalo, e eran felices pensando que non eran eles os que andaban, senón que era o mundo o que xiraba por debaixo dos seus pés. Por que esta xente, ó fin, acaba xuntándose, comentando anécdotas sen presta-la mínima atención ó outro, preparando a súa propia historia e as de outros, cunhas pastas e cuns pitos na boca.

- ponme outra destas Xabier.